上海国外动画艺术设计，【抄袭装置】上海广场这个装置火了，被外国艺术家疯狂“抄袭”？

假期要开始了，很多学子都在为自己的前途奔波，今天小编也整理了很多关于上海国外动画艺术设计信息，以及大家所关心的这些问题2017年十一月份北京有什么艺术设计动画展览，【抄袭装置】上海广场这个装置火了，被外国艺术家疯狂“抄袭”？，上海电影艺术 动漫专业 学校什么地址啊~？，中国早期动画片艺术风格分析，华东师范艺术设计专业动漫专业有哪些老师？名单，艺术留学——动画设计??

1.2021年十一月份北京有什么艺术设计动画展览

2021第六届中国北京国际动漫游戏博览会2021年11月27-29日        北京·中国国际展览中心                 地址. 北京市朝阳区北三环东路6号 主办单位： 中国国际电子商务协会    中国国际经济技术促进会   协办单位： 文化商业信息中心  中国国际经济产业促进委员会                        支持单位： 人民共和国文化部                                                                                                                                                                                                      组织单位：北京明华国际展览有限公司   中国国际电子商务协会   CIAE这里是商家的集聚地。    CIAE这里有买家采购贸易的交流平台。   CIAE每年在北京和上海举办。                                       【参展范围】1.动画游戏卡通产品、动画电影艺术、期刊出版商、动漫、游戏周边产品 动漫、游戏辅助设备及工具、游戏软件及游戏制造。2..动漫游戏文化：动漫历程、动漫书画、动漫城市、动漫海报以及动漫电影屋、动漫小剧场及生原创动漫作品等。3.动漫、游戏周边产品 动漫、游戏辅助设备及工具、游戏软件及游戏制造、动漫/游戏企业、产业园区、行业组织、动漫团体。4.IT及互联网、网络运营商、培训机构/学校/研发机构、COSPLAY、模型、游戏、声优等。5..动漫游戏文化互动交流、组织动漫、漫画、同人歌手等知名嘉宾签名握手会、签售会、国内外知名COSER现场签售及见面会等，突出观众的参与性、互动性。       

2.【抄袭装置】上海广场这个装置火了，被外国艺术家疯狂“抄袭”？

昨天（3月6日），有粉丝发给抄袭菌一篇公众号：上海广场购物中心 发布的一篇文章：解密动物私语，聆听上海广场新“声”里面说3月3日由艺术团队red art在上海广场打造了一个艺术装置的空间我们来看下他们宣传的图片 ↓（图片来源：上海广场购物中心2021-03-06推文）粉丝跟抄袭菌说到，上海广场这个展的装置作品中涉及植物造型的部分跟美国艺术组合Chiaozza的作品极为相似，另外涉及动物的部分应该也和北欧的艺术家作品极为相似，但艺术家的名字一下想不起来了，希望能够借由抄袭菌纠正这类行为。这还得了？于是抄袭菌就赶紧捋了一下，同时先假定一下我们师夷长技以制夷，作品被不讲武德的歪果艺术家偷去了~Part 1 植物篇 CHIAOZZA （美国艺术家Adam Frezza & Terri Chiao）第一组嘉宾是一个艺术组合，来自美国纽约的艺术家亚当和泰莉（Adam Frezza & Terri Chiao）,擅用清新的色彩来创造稀奇古怪的以纸为原料的立体装置，平面纸艺插画拼贴等，已经在很多艺术馆展出，他们的组合叫 CHIAOZZA。下面带来他们的作品：2013年 -2015年2015年2015年2014-20152015年你要说他们短期内赶出了不少作品，还可以理解。没想到连小视频都做出来了，速度够快的呀，歪果艺术家加班加点的干活还真是勤奋呀，就这点就值得我们学习~（点击观看他们的作品小视频 ）纸艺动画_腾讯视频作品在世界各地展出chiaozza和他们的女儿美国艺术家亚当·弗雷扎（ Adam Frezza）出生于1977年，特里·乔（Terri Chiao）出生于1981年，二人以艺术二人组的形式活动，他们的合作组合被称作CHIAOZZA。2011年，他们在纽约成立了工作室。CHIAOZZA在曾在纽约和费城多次举办个展，也曾在美国各地的大型音乐节和国际上的艺术设计机构展出作品。艺术家官网美国艺术家组合chiaozza可能有些人会说，这只是一种创作方式，人家这波操作怎么能被说成涉嫌抄袭呢？不能你做了别人就不能做了呀？针对这样的说法，抄袭菌有时候也无可奈何，只能做出对比图，让大家自己看，自己感觉，自己讨论去。对比图另外，针对粉丝提到的动物问题，抄袭菌又费老了劲去找出上海装置里的小动物们，不找不知道，一找真的吓一跳！Part 2 动物篇废话不多说，我们先上对比图：还真的是像呀！没想到小朋友和艺术家的作品这么快就被墨西哥民间艺术学习了过去，咱大种花威武呀！闹归闹气归气，我们还是要扒一扒墨西哥瓦哈卡（Oaxaca）木刻艺术品，不能让墨西哥人民对我们有误解呀瓦哈卡木雕，有时被称为阿莱布里耶，是一种新的墨西哥民间艺术形式。瓦哈坎木雕师使用大砍刀和其他简单的工具，以及他们巨大的创造力，创造了数百种不同的异想天开的动物，以及宗教和神话中的木雕。大多数瓦哈坎木雕是由科帕尔（Copal）制成的，科帕尔是一棵生长在瓦哈卡山区的速生树。传统上，村里的男人做雕刻，女人做木雕的幻想和详细的绘画。参与这一民间艺术的许多家庭都发展了自己独特的雕刻和绘画风格。许多人，如 雅各博·洛杉矶、埃莱扎尔·莫拉莱斯、阿曼多·希门尼斯和泽尼·富恩特斯，已经成为非常知名的艺术家，他们的木雕也被收藏在世界各地。阿曼多·希门尼斯和安东尼娅·卡里略（扎波泰克）创作的狐猴瓦哈卡木雕(阿莱布里耶)。Lemur Alebrije by Armando Jimenez and Antonia Carrillo (Zapotec).阿曼多·希门尼斯(Armando Jimenez), 黄猎豹Luis Pablo（路易斯·帕布罗）濒危的北极熊Luis Pablo （路易斯·帕布罗）点击查看所以再回想起上海这次的主题展，就不难理解植物＋动物=共生果然扣题呀！~ 哎，他们外国人太不会玩，非得把动植物拆开，一点都不共生，一点都不大自然~其实抄袭菌还有个疑问，这次的艺术装置是Red art 的主意呢，还是嘉定某学校小盆友们的灵感创意呢？这个恐怕只能他们自己知道了吧~（截图来源：上海广场购物中心2021-03-06推文）不过不管怎么说，这么红红火火的展览，得好好表扬表扬他们呀！！！最后，Red art 到底是谁？抄袭菌在2021年同样是上海广场的一个展览上看到有Red art，显示联合举办。（抄袭菌3.6截图自公众号：798艺术)（抄袭菌3.6截图自“1999 ‘超市艺术展’—文献展”海报） （看来应该是他们的logo吧）而那次展览的策展人之一就是Red art 的创始人 （抄袭菌3.6截图自公众号：没顶公司）不过，更多的Red art相关资料，抄袭菌没有找到，或者说找到了一所上海的双语学校里的一个项目，但是不确定是不是同一个red art，所以这里就不放出来了。推荐把《清明上河图》放大100倍，您的外卖到了！专访中国最狠行为艺术家何云昌：曾将自己一根肋骨取出做成项链，将自己浇筑在水泥里24小时...这事你怎么看？评论区可以留言讨论

3.上海电影艺术 动漫专业 学校什么地址啊~？

上海电影艺术是经教育部、文化部和上海市人民批准的全日制普通高等艺术院校. 座落于上海市浦东新区张江高科技园区内，距地铁二号线张江高科站800米，规划占地400亩，面向招生，目前在校生达2000余人。 已设有影视表演、播音主持、剧本创作、导演、广播电视编导、摄像与录音剪辑、舞台美术设计、影视化妆与服装、影视动画(三维）、无纸动画(二维)、动漫画、游戏美术设计、影视广告设计与制作、会展设计、网页多媒体设计、数码环艺设计、玩具设计、国标舞、中国舞、流行音乐演唱、音乐制作、音乐剧、乐器演奏、美声与民族唱法表演、音乐表演(表教合一)、演艺经纪、影视制作、文化项目策划与管理、游戏策划与运营等三十余个专业方向。 还注重开展国际交流，已与美国、英国、加拿大等高等艺术学府和专业机构在学历教育、学术交流、专家互访、学籍认证、课题合作等方面进行了全方位的探索和实践，进一步推动了国际化建设进程。交通指南 [校区附近主要的交通路线]公交线路名称 起点 终点 校外乘车地点地铁二号线 凇虹路 张江高科 学生公寓向北步行10分钟可换乘大桥五线 复旦 张衡路曙光医院 学生公寓大门口可换乘大桥六线 交通 张衡路曙光医院 学生公寓大门口可换乘张南线 张江地铁站 南汇城 学生公寓大门口可换乘[火车票购票]上海火车站购票热线：

4.中国早期动画片艺术风格分析

新中国成立之后，中国动画片开始了它更为广阔的发展。早在1947年，人民艺术家陈波儿和日本动画专家方明（持永只仁）等创作了新中国第一部木偶片《皇帝梦》和动画片《瓮中捉鳖》。他们在人员不足、设备简陋的艰难条件下完成摄制工作，为新中国动画片的发展揭开了序幕。木偶片《皇帝梦》 中国的动画片在此后的发展中便自觉开始了民族风格的道路的探寻，这是时代和世界环境使然。1957年上海美术电影制片厂建立，特伟任厂长，此时中国动画人已发展到两百多人。有万籁鸣、万古蟾、万超尘、钱家骏、虞哲光、章超群、雷雨、金近、马国良、包蕾等一大批著名艺术家、文学家先后加入到这一行列当中，为中国的动画事业发展做出巨大的贡献。 建国初期是中国动画片蹒跚学步的时期，中国动画人积极学习国外先进的动画技术和艺术，主要是苏联和南斯拉夫，在动画技艺上有了很大提高。同时在动画的风格上不免受到这些动画的影响，如《小猫钓鱼》（1952）、《小梅的梦》（1954）、《野外的遭遇》（1955）等影片便留有苏联动画的影子。特别是1956年《乌鸦为什么是黑的》在国际动画节上获奖，令人沮丧的是与会者以为这部影片是苏联的影片。这个误会使中国动画人深刻意识到：“对他国动画亦步亦趋的模仿是不会利于中国动画电影发展的。” 只能导致中国动画的消减。“只有搞民族化，才是中国动画电影的出路。” 其实中国早期的动画电影也有这个倾向，万氏兄弟的《纸人捣乱记》便是模仿美国的动画制作，追求的是逗乐搞笑，仅是一部简单的噱头闹剧而已。事实上这也是动画娱乐本性体现，影片给人们以娱乐消遣，才会有观众，才会有市场。同时它在人物的造型设计上仍具有民族特点。 在1957年，上海美术电影厂厂长特伟提出了“探民族风格之路”的口号，从此开始了中国动画的民族风格建设。中国动画艺术家从中国传统文化艺术当中汲取营养，为己所用，力求表现出中国独有的风格，并取得了骄人的成绩。在动画片《骄傲的将军》当中，民族特色十足，将军的脸谱化便借鉴了京戏人物造型，在动作的设计上也采取了京戏的风格。影片的背景音乐恰到好处地运用民乐，在将军彷徨无助时，琵琶古曲“十面埋伏”响起，画面与音乐完美地结合在一起，达到烘云托月的效果。这部仅30分钟的动画片充溢着浓郁的民族化气息，给人以耳目一新之感，对当时的民族化探索起了极大的鼓舞作用。同时，中国的动画艺术家们积极地致力于新的动画艺术手法的探索和动画技艺的提高。在发展中国动画的一大片种木偶动画时，著名的木偶片导演靳夕、钱远达，曾在20世纪50年代远赴捷克学习，师从德恩卡。靳夕的第一部代表作《孔雀公主》，故事情节动人。后来，靳夕拍摄的《谁唱的最好》在技术上非常完美，但在意识形态上却受到了局限。当时的文艺政策较为教条，由于过分强调了“政治挂帅”、“革命传统”、“主题至上”，限制了木偶片的进一步发展。钱家骏在1957年导演的《拔萝卜》和1958年导演的《古博士的新发现》就注意开掘动画片的童趣、童心。在1958年中国动画人研制了中国第一部剪纸片《猪八戒吃西瓜》，为中国动画增添一个新品种且富有鲜明的民间艺术特色。接着又拍摄了剪纸片《渔童》（1959）、《济公斗蟋蟀》、《金色的海螺》（1963）等影片，吸收了中国皮影戏和民间窗花的艺术特色，将动画形象塑造得生动丰满，也使中国的民间传统艺术得到发扬。到了20世纪80年代，剪纸片技术日益成熟，在此基础上，美影厂又研制成功剪纸“拉毛”新工艺，拍出了水墨风格的剪纸片《鹬蚌相争》，该片荣获第十三届柏林国际短片电影节银熊奖、南斯拉夫第六届萨格勒布国际动画电影节特别奖、加拿大多伦多国际动画电影节特别奖和文化部1984年度优秀美术片奖。1985年出品的《草人》也获得好评，在日本第二届广岛国际动画电影节获儿童片一等奖和国内文化部1985年度优秀美术片奖、少数民族题材电影“腾龙奖”美术片二等奖。这一片种在国际国内都得到认可，且受到广大观众欢迎。此外，在1960年又摄制了折纸片《聪明的鸭子》，情趣盎然，活泼生动。同一时期又发明创造了水墨动画片，可谓是最具中国风格的动画片，它将中国的水墨画与动画电影相结合，使中国特有的笔墨情趣完美地再现于银幕，形成最具中国特色的艺术风格，震惊了整个世界影坛。 小蝌蚪找妈妈《小蝌蚪找妈妈》（1960）、《牧笛》（1964）可以说是其中的代表作。富于韵律的画面、诗的意境，给人以美的享受，动画艺术也达到一种审美的境界。 此时的动画创作达到前所未有的高度，可以说20世纪50年代末到60年代中期是中国动画的一个高潮。也是民族风格成熟的阶段。动画片《大闹天宫》上下集（1961、1964）在造型、设景、用色等方面借鉴了古代绘画、庙堂艺术、民间年画的特色，又将中国传统戏曲的表演艺术融入，描述了家喻户晓的孙悟空，使这一形象跃然银幕，化无形为有形，“挖掘各种艺术表现手段；具有鲜明的民族风格和精湛的艺术技巧”。国外评论说：“《大闹天宫》不但具有一般美国迪斯尼作品的美感，而且造型艺术又是迪斯尼式的美术片所做不到的，即它完全地表达了中国的传统艺术风格。”“是动画片的真正杰作。”大闹天宫 中国动画片所达到的艺术水准不仅得到国际的首肯，而且使具有中国民族特色的动画片深入到世界民众当中去。中国动画片因为它独到的民族特色而独立于世界动画之林，散发着它独特的艺术魅力。中国动画片在海内外获得越来越高的声誉。 可是由于“文革”的影响，中国的动画事业受到了阻碍，发展缓慢。“文革”结束后，百花开放，我国的动画事业也迎来了它的第二个春天。中国的动画人以更大的热情投入到动画创作当中，秉承以往的“民族风格”的道路，在题材内容、艺术形式和制作技巧等方面，进行新的开拓，并取得可喜的成绩。同时由于实行开放政策，扩大对外交流，中国的动画业也更多地与国际接轨，呼吸更多的新鲜空气，呈现出一片生机盎然的景象。 哪吒闹海1979年中国第一部彩色宽银幕动画长片《哪吒闹海》问世，这部被誉为“色彩鲜艳、风格雅致、想像丰富”的作品，深受国内外好评。民族风格在它的身上的到了很好的延续。 动画片三个和尚《三个和尚》是继承了传统的艺术形式，又吸收了外国现代的表现手法，在发展民族风格中做了一次新的尝试。动画片《雪孩子》画面优美富有诗意；《南郭先生》表现了汉代的艺术风格、格调古雅；《火童》结合了装饰性造型和民族艺术特点。同一时期的影片中，还有《两只小孔雀》、《画廊一夜》、《狐狸打猎人》、《好猫咪咪》、《愚人买鞋》、《黑公鸡》、《小鸭呷呷》、《人参果》、《淘气的金丝猴》、《假如我是武松》、《蝴蝶泉》、《天书奇谭》、《兔送信》、《三十六个字》等也延续这一创作思想。1984年的大型动画片《金猴降妖》，又一次将孙悟空搬上了动画银幕，塑造了一个感人的孙悟空形象；在表现手法上通过将传统的民族风格和抽象绘画的手法和现代音乐融合，探索民族艺术的新发展。动画片《夹子救鹿》淡雅而抒情，具有敦煌壁画的古朴风格。剪纸片《草人》模拟中国工笔花鸟画的形式。此外，《女娲补天》，《抢枕头》、《海力布》、《水鹿》、《大扫除》、《网》、《偷东西的驴》、《巫婆、鳄鱼和小姑娘》等，也都富于民族风情。

5.华东师范艺术设计专业动漫专业有哪些老师？名单

历史上教师名单一般是不对外的宣传的，不过下面的简介或许对你有帮助。 华东师范设计详细简介华东师范设计成立于2004年9月，其前身是华东师范美术学专业艺术设计方向。该专业经过20年建设和发展，有着深厚的学科基础，并逐步形成了自己的特色和艺术研究群体。 根据中国社会经济发展和艺术设计人才需求情况，华东师范于1995年设立了装饰设计方向，2000年设立了视觉传达设计方向。经过多年努力，艺术设计课程已经形成了自己的特点和优势，并以多工艺门类、多材料的设计运用和中西艺术融汇的教学特点见长。目前艺术设计的主干课程包括：设计史、设计理论、计算机辅助设计、图形设计、包装设计、书籍装帧设计、网络广告设计、企业视觉形象设计、展示设计、广告设计等。 2004年9月，华东师范在上述学科建设积累的基础上，成立了华东师范设计。设计将引进国外先进的教学理念、教学方法、优秀课程和教材，改革教学内容，汇聚学术精英，加速艺术设计学科的发展。同时，以中外合作办学为契机，创办一所集产、学、研于一体的新型艺术设计。并努力通过若干年的建设，使华东师范设计成为国内领先、具有国际水准的一流设计。 华东师范设计在2005年先行开设4个专业，它们是：视觉传达设计专业、多媒体艺术设计专业、工业设计专业和动漫形象设计专业。招收本科生100名。2005年的硕士研究生的招生工作也在进行中。2006年起计划增设室内设计、景观设计、时尚设计、设计管理和动漫游戏设计等专业。 目前，设计共有四个年级的全日制本科在校生近100名。许多学生在校学习时获得了和上海市的广告设计、网页设计比赛大奖。去年，该专业第一届本科生毕业，他们的学习成绩和能力得到了各用人单位的广泛认可和肯定。 设计荟萃了一批年轻而具有天赋的教师，许多教师都有着曾在欧美深造的经历，有着良好的团队意识和开放的学术态度。他们中的一些教师所编撰的设计专业教材，上了同类49种教材发行排行榜的首位，有的教师担任了国内五星级酒店空间艺术设计的总设计师和设计总监。他们是一个非常有活力、有实力的团队。 2004年，文化部将“动漫游戏产业振兴基地”这一重要机构设在华东师范，这对设计的学科专业建设是一个巨大的推动。 设计积极广泛地开展与国内外高校、科研机构、企业单位合作。目前，正与美国Pratt等洽谈合作意向，并已经进入实质性操作阶段。 艺术设计专业(非师范) 多媒体设计方向 多媒体是由多种媒介(multi-media)、多种编码(Multi-code)、多种模式(multi-modal)形成的综合表达方式。多媒体设计方向的专业设置基本涵盖了多种媒介(multi-media)、多种编码(Multi-code)、多种模式(multi-modal)三个方面。本专业开设的课程内容主要侧重于交互媒体和网络媒体、计算机图形、计算机动画等方面,以培养21世纪多媒体创意、制作和跨学科复合型人才。 本专业注重培养学生的创新能力、学科交叉研究能力、媒体理论和媒体实践能力，以满足社会各行各业的广泛需求，能胜任各类院校、企事业单位、IT企业等设计开发研究工作。 本专业课程包括三个部分：专业基础课程、数字媒体与出版、数字动画设计。 专业基础课程是为专业培养方向提供的必修课程；数字媒体与出版以平面图形、电子出版系统、交互设计为培养方向，学生需要掌握图形设计、出版设计流程、交互程序设计、网络媒体设计、电子出版物设计等技术。数字动画设计主要以三维模型、动画为培养方向，学生需要掌握动作和风格，时间语言，2D和3D动画技术。 课程目标和任务遵循传统的艺术设计概念和数字技术相结合,传统媒体和数字媒体研究相结合,理论和实验室实践相结合,多媒体表达形式和交互语言相结合的原则。 主要课程包括：现当代艺术设计史、当代科技前沿、人体解剖、视知觉和应用心理学、电脑游戏基础、运动分析、文案脚本和策划、大众传播和当代媒体、动画衍生产品开发等。 视觉传达设计方向 本专业培养以视觉图像信息传播为主，以设计创新为核心的复合型优秀设计人才为目标,引进国内外知名专家和课程，注重多元化设计理念教育，使学生掌握现代设计的研究方法，具备了解中外设计的最新成果和发展动向，具有较强的设计和实际开发、交流的能力,能胜任在高等院校、企事业单位、专业设计机构从事艺术设计教学、研究、设计、策划等方面的工作。 视觉传达设计目前拥有3个课程板块，分别是品牌形象设计、包装设计和插图。 主要课程包括：视觉语言、插图、字体设计、编排设计、标志设计、书籍设计、包装设计、广告设计、品牌形象设计、网页设计、展示设计等。 动漫形象设计方向 本专业培养以动漫游戏形象设计为主，熟练掌握动漫原画创作、原创角色设计，利用各种现代化的技术手段进行后期处理制作，设计理念先进，具备研究、开发、交流推广能力的复合型动漫设计人才。 毕业生主要就业去向：在高校从事动漫专业教学与研究工作；报考动漫专业研究生继续深造；进入动画公司、电视台、网络公司、出版社、广告公司、信息技术教育、杂志社等单位，从事动漫管理、影视动画片策划与制作、影视特效剪辑合成、影视广告创作、电视栏目包装、游戏动画创作、网络传媒设计、多媒体课件设计、卡通形象设计与编辑等工作。 主要课程包括：动漫原理、中外动漫史、原画创作、动漫创编基础、动画视听语言、剧作与脚本、运动规律、角色设计、场景与道具设计、故事板与镜头语言、二维动画设计、三维动画设计、动漫赏析、音乐鉴赏与合成、DV技术、数字影像后期合成、动漫周边产品设计、软件技术(Photoshop、Painter、Flash、3Dmax、Maya、After Effect、Shake等)。 工业设计方向 本专业培养具有宽阔的专业视野和知识面，了解本专业的前沿成果和发展方向，注重创造性思维，有前瞻性，对产品的功能、人性关怀、视觉审美有着深刻认识和理解的工业设计人才。 该专业目前设有家电、家居、玩具、礼品等专业课程板块。毕业生能胜任高校、企事业单位、专业设计机构从事产品设计、教学、研究、开发、流通等领域的工作。 主要课程包括：工业设计史、机械动力基础、科技前沿、材料与加工方法、形态训练、模糊设计、系列化设计、仿生设计、无障碍设计、更新设计、概念设计等。

6.艺术留学——动画设计

动画设计专业介绍 动画是一种综合艺术，通过把人物的表情、动作、变化等分解后，动作形成瞬间的画幅，使视觉连续变化的图画。动画创作的方法包括传统的动画创建方法、定格动画与三维对象，例如纸模、木偶或粘土。按技术分为传统动画、定格动画、电脑动画、机械动画、其他动画风格等。在欧洲，法国艺术家画、其他动画风格等。在欧洲，法国艺术家埃米尔科尔，创造了第-部动画电影，第一个木偶动画电影来自于俄罗斯导演,后期产生的电脑动画已成为流行趋势，《玩具总动员》就是第一部使用电脑完成的动画电影。美国动画在世界动画史上占有重要的地位，从实际动画作品中产生的迪斯尼工作室与“卡通”风格的华纳兄弟动画工作室，引领着世界动画片的潮流与发展方向。动画制作的基本流程前期制作:1、剧本;2、故事板;3.摄制表。中期制作: 1、初级阶段:设计与音响;2、二维动画; 3、三维动画。后期制作:1、剪辑;2、合成;3、印片、发行。就业前景Job prospects动画到底毕业了能做什么呢?在国内，这个问题很难回答，因为这个专业貌似在职业上就是做动画的，转行，从事其他专业的人也比比皆是，倒不是他们自己知道自己除了动画更适合什么，而是他们所学并不能很好的做好动画，只能另谋高就。不过欧美日动画工业体系比较发达，学习动画出来的毕业生职业发展却是多样的。面向行业-动画，电影，游戏,电视，数字媒体具体动画相关工作职位2D动画师 CG艺术家2D版式和背景艺术家 3D建筑师 3D动画师 渲染师预视觉艺术家 角色设计师动画制片人 角色动作师艺术指导 无纸动画师动画导演 数字建模师动画剪辑师 混合媒体动画师动画调色师 定格动画师动画后期特效师 定格动画制作师动作捕捉艺术家 故事板和概念艺术家动画教师材质和灯光师图片来源：百度图片一些经常招聘动画学生的企业卢卡斯电影公司皮克斯动画工作室索尼制片公司沃尔特迪斯尼动画公司蓝天工作室卡通频道梦工厂动画部门暴雪公司(游戏公司,暗黑破坏神,魔兽世界)动视公司( 世界最大的游戏制作公司之一)EA游戏公司(美国最大的体育游戏公司)卡普空游戏公司(国际知名游戏公司，代表作街头霸王)Radical Axis (动画公司)Rhythm & Hues Studios (电影特效公司)能力要求专业知识通信与媒体-掌握媒体制作，交流，传播技术和方法的知识。这包括用媒体替代的方式通知，并通过书面，口头，视觉媒体娱乐来传递信息。设计-掌握设计技术的知识，工具和原理。美术-理论和技术编写、制作，并熟知音乐、舞蹈、视觉艺术、戏剧或雕塑作品的知识。计算机和电子计算机硬件和软件，包括应用程序或编程知识。英语语言英语的结构与内容，包括了单词含义与拼写、规则组成和语法。客户-提供客户及个人服务业的原则和相方面的知识。这包括客户需求评估，客户服务的质量标准，客户满意度的提高。综合能力洞察力-能够看到问题的细节。口语表达一沟通信息交流和陈述观点让其他人理解。口语理解-听和理解信息的能力，并通过口头提出想法。灵敏度-能够判断什么是错的，或有可能提出问题。归纳推理-信息归纳，形成般规则或结论的能力，包括找到看似无关的事件之间的联系。语言清晰-能清晰表达自己观点的能力。视觉色彩的识别-能够看出颜色之间的差异，包括颜色和亮度。院校推荐Sheridan - Oakville, Canada谢尔丹，加拿大 lnstitute of the Arts (CalArts) Valencia 加州艺术，美国Gobelins - France 巴黎高布兰图形艺术,法国Savannah College of Art and Design (SCAD) -Atlanta, Savannah and Hong Kong萨凡那艺术设计，美国Digital Animation and Visual Effects School (DAVE) - Orlando, Florida数字动画与视觉效果, DAVE School美国Rhode Island School of Design (RISD) - Rhode Island罗德岛设计，美国The Maryland Institute College and Art (MICA)- Maryland马里兰艺术,美国Ringling College of Art and Design - Sarasota, Florida瑞格林艺术设计，美国Carnegie Mellon 's Graphics Lab - , PA卡内基梅隆School of Visual Arts (SVA)- New York, NY纽约视觉艺术Vancouver Institute of Media Arts (VanArts)- Vancouver, Canada温哥华媒体艺术，加拿大Seneca College- Toronto, Canada圣力嘉,加拿大Capilano - Vancouver, BC卡比兰诺，加拿大 College of Art and Design (MassArt)- , USA麻省艺术设计，美国 of Southern (USC)- , USA南加州，美国Boston Center for Digital Imaging Arts - Boston, MA波士顿,美国 Institute of (MIT)- Cambridge, MA麻省理工，美国 - Dorset, England伯恩茅斯，英国Animation Mentor - , CA Animation Mentor网络动画，美国

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